- Preparação
- Um tutorial fácil de aguarela para principiantes
- Dicas para lembrar
- Perguntas mais frequentes
Quando se faz uma pintura abstracta a aguarela, há muitas maneiras de abordar este tipo de arte a aguarela. A arte a aguarela é tão diversificada e há muito que pode ser feito com o meio para alcançar vários resultados desejados através de várias técnicas de aguarela. Há muitas técnicas diferentes de aguarela que, por si só, podem ser classificadas como uma forma abstracta deSaber pintar abstracto, portanto, não é feito através de uma fórmula específica, no entanto, neste tutorial sobre como pintar uma aguarela abstracta, vamos passar por algumas técnicas de pintura abstracta que pode seguir directamente ou aplicar de forma diferente à sua pintura.
Preparação
Quando pintamos com aguarela, queremos ter a certeza de que temos um ambiente propício à concentração. Isto significa que deve estar num local calmo e que possa relaxar enquanto segue este tutorial. Queremos ter a certeza de que temos dois copos de água para enxaguar os nossos pincéis. Por último, queremos ter a certeza de que colamos o nosso papel na mesa para o manter seguro.
À medida que aprendemos a pintar aguarela abstracta, descobrimos que são necessários momentos de espera para que a tinta seque, por isso, talvez seja melhor ouvir música ou um podcast enquanto fazemos este tutorial.
Um tutorial fácil de aguarela para principiantes
A pintura abstracta em aguarela é um exercício muito divertido, porque não existe uma maneira errada ou certa. Neste tutorial, vamos pintar uma paisagem natural abstracta. A aguarela abstracta é onde brincamos com várias formas, cores e técnicas. Muitos tutoriais de aguarela descrevem frequentemente formas específicas técnicas de aguarela para o ajudar a aplicá-las a cenários mais realistas numa pintura.
Com a pintura abstracta em aguarela, queremos abandonar completamente essa ideia ideia e à medida que passamos por várias pinturas abstractas No entanto, neste tutorial, vamos pintar algo utilizando alguns tons e formas naturais. Existem algumas dicas úteis neste tutorial que pode levar consigo para outras pinturas abstractas em aguarela no futuro. Com isto dito, vamos começar.
Passo 1: Pintar formas para o fundo
Comecemos por pintar algumas formas gerais. Para pinturas abstractas, uma boa maneira de começar é colocar algumas formas que formarão o fundo de uma pintura. No entanto, queremos estar conscientes da combinações de cores que queremos utilizar.
Criar formas é sempre uma óptima maneira de começar uma obra de arte abstracta. No entanto, uma boa ideia é saber que tipo de paleta de cores lhe interessa e trabalhar a partir daí. Talvez alguns dentes naturais funcionem bem.
O que também podemos fazer para criar algumas marcas interessantes na nossa arte abstracta é unir as formas nas suas extremidades enquanto a tinta ainda está molhada. O que isto fará é criar um efeito de fusão agradável à medida que as tintas se fundem porque ambas ainda estão molhadas. Ao ligar as formas, talvez coloque um toque de preto perto do ponto de ligação.
Pode criar várias combinações de cores nas suas formas enquanto a tinta está molhada, no entanto, por vezes, também fica bonito e simples quando a forma é de uma única cor. Uma óptima maneira de fazer uma nova marca é pensar nas formas actuais que tem e talvez pensar estrategicamente sobre como pode incluir uma nova forma na pintura de uma forma que comece a alargar a obra de arte. Uma boa sugestão épara explorar também as combinações de cores que funcionam bem com as suas cores actuais.
Criar um equilíbrio na obra de arte de modo a que a composição do quadro pareça esteticamente agradável pode ser bastante complicado. Isto tem muito a ver tanto com as combinações de cores como com o tipo de formas que se pode querer utilizar. Uma vez que estamos a explorar paletas de cores naturais, consideremos a utilização de um azul profundo.
Se achar que há demasiadas formas iguais ou que parecem demasiado singulares, quebre essa tendência pintando um novo tipo de forma. Ao pintarmos formas para criar um fundo interessante, também queremos considerar o valor total das nossas formas, algumas podem ser claras e outras podem ser mais escuras. É bom quebrar o tom de cor constante adicionando, por vezes, alguns tons de cor mais claros. Uma óptima forma de o fazer écriando lavagens de cores altamente diluídas pela água, o que significa que algumas são mais vibrantes e outras um pouco mais transparentes. Também pode permitir que algumas das suas formas se sobreponham às formas secas. Esta é uma óptima técnica que pode explorar em mais pormenor, se quiser, sobrepondo muitas formas. No entanto, por vezes também é bom manter a simplicidade.
Pode continuar a explorar esta técnica de sobreposição com outras cores e outras formas. Esta técnica funciona bem com aguarela, por isso, quando bem executada, pode ficar muito bonita numa obra de arte.
Continue a brincar com as variações de forma, cor e opacidade até sentir que está satisfeito com o resultado e com o equilíbrio da sua pintura. Mais uma vez, considere as combinações de cores e de formas, e também se quer muito ou pouco.
Passo 2: Pintar com fita adesiva
A fita adesiva é uma excelente ferramenta para obter diferentes tipos de efeitos numa pintura abstracta a aguarela. Ajuda a criar arestas bem definidas e marcas de tipo mais geométrico numa imagem. No entanto, como em todas as marcações, tente ser estratégico na forma como gostaria de colocar a fita.
Também pode ser útil para utilizar à volta de uma pintura, de modo a que haja marcas interessantes na pintura, mas que não perturbem necessariamente a pintura de forma avassaladora.
Também é bom distribuir exactamente onde colocar a fita adesiva. Com isto, quero dizer que, por vezes, funciona bem criar grupos de linhas, mas, noutros casos, pode ser bom ter marcas semelhantes espalhadas pela página.
Depois de ter feito algumas áreas demarcadas na sua pintura com a fita adesiva, é útil considerar as combinações de cores que pode querer utilizar numa pintura. Considere a qualidade de sobreposição que uma cor pode ter sobre outra.
No entanto, por vezes, não se trata da qualidade de sobreposição das combinações de cores, mas sim do aspecto comparativo de duas cores e da forma como se podem complementar. Por exemplo, os amarelos quentes funcionam bem com cores vermelhas rústicas. Tente considerar os pares de cores.
A fita adesiva é especificamente linear e permite criar belos momentos geométricos numa pintura. No entanto, se esse não for sempre o resultado pretendido, pode ser útil ser bastante poupado na utilização da fita adesiva. Se a utilizar, mais uma vez, tenha sempre em consideração a combinação de cores.
Passo 3: Adicionar elementos naturais
Quando a pintura estiver seca e sentir que está satisfeito com o resultado, pode começar a acrescentar alguns pormenores interessantes sobre o fundo. Uma boa sugestão é considerar outros elementos naturais, como flores, plantas e folhas.
Os elementos naturais, como as formas das plantas, podem muitas vezes ficar bonitos quando combinados com paletas de cores naturais e formas simples. Isto pode dar uma qualidade de terra ou de pedra a algumas das suas formas, uma vez que as formas das plantas interagem com elas.
Se incorporar uma qualidade vegetal nos seus desenhos, considere os diferentes tipos de formas que os diferentes tipos de plantas têm. Algumas têm fios alongados e outras assemelham-se à forma de folha comum. Considere como estas formas funcionam com as suas formas actuais.
Outra boa sugestão é considerar quantos componentes gostaria que fizessem parte destes detalhes técnicos. Por vezes, não queremos sobrecarregar o nosso desenho com demasiadas coisas. Também pode optar por tornar estas marcas mais claras, no entanto, outra boa sugestão é fazer uma silhueta sobre as suas formas actuais para contrastar.
Passo 4: Explorar várias marcas e traços
A adição de várias linhas e pontos também pode ser uma excelente característica em trabalhos artísticos abstractos, pois tem o potencial de quebrar quaisquer momentos repetitivos em trabalhos abstractos e também pode dar uma qualidade de textura a uma pintura.
Mais uma vez, como em todas as aplicações de várias marcas, é sempre necessário considerar o quanto é demasiado ou pouco. Isto está completamente aberto à interpretação; no entanto, o aspecto equilibrado de um trabalho abstracto pode refiná-lo e transformá-lo numa obra de arte de aguarela mais requintada.
Podemos explorar isto de várias formas, quer se trate de uma série de pequenas linhas ou simplesmente de criar linhas sobre formas já existentes.
As linhas podem ser utilizadas para obter vários efeitos numa pintura abstracta. Explorar vários estilos de marcação também é muito divertido. No entanto, lembre-se de ser bastante poupado ao adicionar cada marca, pois a pintura é um processo aditivo que não podemos desfazer depois de termos feito uma marca.
Tente perceber como se sente em relação à composição e ao equilíbrio das várias formas. Ao fazê-lo, descobriremos que talvez haja muito pouco de uma marca e que talvez queiramos acrescentar um pouco mais. Este é o processo geral de pintura abstracta, sentindo se a imagem precisa de um pouco mais de algo ou se precisa de um pouco menos.
Etapa 5: Recuar e considerar a pintura
A divisão de uma pintura abstracta num tutorial não é a coisa mais didáctica em que há uma explicação que descreve directamente o que se deve pintar, mas sim um guia que orienta o pintor através de um processo mental de tomada de decisões. Neste caso, queremos recuar e ver onde podemos querer acrescentar mais alguns detalhes, se a pintura precisar disso.deve parar quando estiver satisfeito com a sua pintura abstracta.
Por último, queremos parar um momento para reflectir sobre o nosso trabalho. Ao fazê-lo, permite-nos ganhar uma nova perspectiva sobre o trabalho, o que nos permite tomar decisões mais informadas sobre a necessidade de algo mais. Mais uma vez, trata-se de equilibrar o trabalho. Talvez voltar à justaposição entre formas orgânicas e geométricas possa ser uma boa característica a reconsiderar. Esta combinação de duasdiferentes tipos de marcas podem criar trabalhos de aguarela com um aspecto muito interessante.
À medida que prossegue a sua pintura abstracta em aguarela, considere as várias técnicas de pintura abstracta e permita-se tomar decisões com base no resultado desejado. Por vezes, uma pintura abstracta com seios grandes pode dar origem a uma bela peça de arte em aguarela. Considere o que aprendeu neste tutorial e experimente.
Por fim, é muito importante que, de vez em quando, dê um passo atrás para considerar se a sua pintura está completa ou não. A arte da aguarela pode ficar muito bonita quando existe um equilíbrio perfeito entre a forma e a cor. Aprender a pintar abstractamente requer este tipo de pensamento.
É isto, um guia sobre como pintar aguarela abstracta. Tudo o que tem de fazer agora é remover lentamente a sua fita adesiva e depois está pronto. Outra boa sugestão é experimentar outros meios na sua pintura a aguarela. Existem várias técnicas de pintura abstracta, no entanto, este tutorial apenas apresenta algumas. Experimente sempre a sua pintura abstracta a aguarela e lembre-se de que não há errado ou certoforma.
Dicas para lembrar
Saber como pintar quadros abstractos em aguarela requer um conhecimento de como fazer estes gradientes e várias qualidades quando o papel para aguarela está húmido e seco. Outra coisa a ter em conta é que, à medida que vai pintando quadros abstractos em aguarela, quer saber quando parar. Aqui estão algumas das nossas melhores dicas e truques de arte em aguarela para o ajudar!
- Colocar sempre fita adesiva no papel quando pintar com aguarela Desta forma, o papel fica bem assente na superfície para um melhor controlo.
- Ter sempre dois frascos de água quando se faz aguarela Um para um primeiro enxaguamento após a utilização da tinta e o outro para uma segunda limpeza do pincel para garantir que está limpo.
- Por vezes, a aguarela exige rapidez, pois alguns momentos da aguarela devem ser tratados enquanto a tinta ainda está húmida No entanto, por vezes, é exactamente o contrário. Tenha isto em mente para qualquer qualidade que queira alcançar.
- A pintura abstracta em aguarela é simplesmente uma combinação de formas e cores Há muitas formas de o fazer, mas nenhuma é a mais correcta, por isso não se esqueça de se sentir livre e de se divertir.
- Nem toda a arte em aguarela requer apenas aguarela Sinta-se à vontade para incorporar trabalho com caneta, desenho e outros meios nas suas pinturas abstractas em aguarela.
A aguarela abstracta é uma forma única de criar pinturas abstractas devido à sua capacidade de ser opaca. Esta qualidade que a água permite permite processos de estratificação interessantes. Ao fazer arte em aguarela, pretende compreender a natureza da água e a forma como funciona com as cores e o papel. Existem muitas técnicas de pintura abstracta exclusivas da aguarela, tente brincar com elas na suapinturas abstractas em aguarela.
Perguntas mais frequentes
Como aguarelar um quadro abstracto?
Não existe uma única forma de o fazer, no entanto, compreender as técnicas de pintura abstracta específicas da aguarela ajuda muito a criar variações nas suas marcas, cores e formas. Outra boa sugestão para a pintura abstracta a aguarela é utilizar uma referência de outra imagem para se inspirar nela. Deve ter uma intenção do tipo de arte a aguarela que pretende criar, quepode muitas vezes ajudá-lo com o tipo de escolhas que está a tentar fazer ao criar arte abstracta em aguarela.
O que torna um quadro abstracto abstracto?
O termo abstracto em si é difícil de definir, no entanto, muitas vezes alude a pinturas que são mais ambíguas, mas que simultaneamente criam uma composição agradável utilizando cores, linhas, formas e várias técnicas. O que é bonito na arte da aguarela, especialmente na pintura abstracta para aguarela, é que há tantas maneiras de criar formas e composições interessantes que podem ser feitas com omédio. Quando se faz uma aguarela abstracta sem quaisquer constrangimentos ou sem precisar de ser algo específico, é frequente encontrar belas imagens que emergem desse processo. A melhor maneira de pintar uma aguarela abstracta é livrar-se de quaisquer expectativas e divertir-se.
A pintura abstracta a aguarela é fácil?
Uma vez que tenha abandonado completamente a sua ideia ou expectativa de como quer que a sua pintura abstracta para aguarela se pareça, surgirão belos resultados. Qualquer coisa pode ser uma pintura abstracta, no entanto, o que pode muitas vezes ser útil quando se aprende a pintar abstracto é considerar as combinações de linhas, formas e cores que quer que existam numa única obra de arte,O ponto principal é permitir-se explorar a variedade das suas marcas, cores e formas e permitir que trabalhem em conjunto para formar uma composição interessante.