- Resumo do artista: Quem foi Matthias Grünewald?
- Retábulo de Isenheim (c. 1512 - 1516) de Matthias Grünewald in Context
- Análise formal: uma breve panorâmica da composição
- Uma comissão feita para confortar
- Perguntas mais frequentes
As obras de arte durante os períodos medieval e renascentista funcionavam como decorações de altar nas igrejas e variavam de pinturas a esculturas, mas também tinham significados devocionais mais profundos. Um deles inclui a Retábulo de Isenheim (c. 1512 - 1516), uma verdadeira jóia do período renascentista alemão, que este artigo irá explorar em mais pormenor.
Resumo do artista: Quem foi Matthias Grünewald?
Mathias Grünewald nasceu em Würzburg, na Alemanha; a sua data exacta de nascimento é incerta, mas estima-se que tenha sido entre 1475 e 1480, e a sua morte foi datada de 31 de Agosto de 1528, em Halle, na Alemanha. Há também incertezas quanto à sua educação e formação artística, e muitas fontes mencionam que foi escrito pelo artista e historiador Joachim von Sandrart. Alguns dos seusas obras de arte incluem A zombaria de Cristo (1503), Madona de Stuppach (1514 - 1519), e Cristo carregando a cruz (1523 - 1524).
A zombaria de Cristo (1503) de Mathias Grünewald; Matthias Grünewald, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons
Retábulo de Isenheim (c. 1512 - 1516) de Matthias Grünewald in Context
O Retábulo de Isenheim A seguir, simplificaremos este políptico do Renascimento alemão (o que significa simplesmente que tem mais de três painéis) composto por algumas partes pintadas e outras esculpidas. Começaremos com uma análise contextual do motivo pelo qual foi criado, seguindo-se uma análise formal que discute brevemente o temados vários painéis.
| Artista | Matthias Grünewald |
| Data da pintura | c. 1512 - 1516 |
| Médio | Óleo e têmpera sobre madeira de tília (políptico) |
| Género | Pintura religiosa |
| Período / Movimento | Renascença alemã |
| Dimensões (cm) | As medidas do painel frontal foram indicadas como 269 x 307 (central), 232 x 75 (painéis esquerdo e direito), 76 x 340 (predela) |
| Séries / Versões | N/A |
| Onde está alojado? | Museu Unterlinden, Colmar, França |
| O que vale a pena | N/A |
Análise Contextual: Uma Breve Visão Sócio-Histórica
Um aspecto interessante a ter em conta é que pode encontrar dois nomes ao pesquisar a Retábulo de Isenheim , o que o leva provavelmente a perguntar-se: então quem criou o Retábulo de Isenheim Na realidade, foi criada por dois artistas, Matthias Grünewald e Nikolaus de Haguenau, sendo o primeiro o pintor e o segundo o escultor do painel traseiro.
É também importante notar que, para efeitos deste artigo, nos centraremos nas pinturas de Matthias Grünewald, mas não excluiremos as esculturas de Nikolaus de Haguenau, que terá sido um escultor de prestígio do seu tempo, que terá também criado várias esculturas para a Catedral de Estrasburgo, em França, algumas das quais se encontram perdidas.
O Retábulo de Isenheim foi criado para o Mosteiro de Santo António (seguindo a Ordem Antonita), em Isenheim, na Alsácia, em França. Foi encomendado por Guy Guers, que terá sido o preceptor do mosteiro entre 1490 e 1516. O mosteiro era um hospital que cuidava dos doentes com o Fogo de Santo António, ou Egotismo, uma doença originada por um fungo encontrado no centeio e que terá sido muito difundida durante a Idade Médiaperíodo.
O Retábulo de Isenheim A sua acção foi uma fonte de consolo para aqueles que estavam a ser tratados pelos monges e, para além disso, a forma como Grünewald retratou o tema, especificamente Jesus Cristo, que apareceu num sentido de sofrimento acrescido.
Teria, sem dúvida, criado uma relação com os afectados, o que poderia ter atenuado ligeiramente o seu sofrimento, como se vê especificamente na Crucificação do Retábulo de Isenheim.
Análise formal: uma breve panorâmica da composição
A análise formal que se segue abordará os três painéis pintados da Retábulo de Isenheim de Matthias Grünewald, descrevendo-as brevemente e analisando as técnicas artísticas de Grünewald de acordo com os elementos e princípios da arte, com um enfoque mais específico na Crucificação do Retábulo de Isenheim .
O retábulo de Isenheim (c 1512 - 1516) de Mathias Grünewald; Matthias Grünewald, Domínio público, via Wikimedia Commons
Assunto: Descrição visual
De seguida, apresentamos breves descrições visuais dos Retábulo de Isenheim de acordo com a sua ordem de visualização e disposição estrutural (composta por três camadas), que serão descritas como sendo os painéis ou camadas da frente (primeiro), do meio (segundo) e de trás (terceiro) para melhor compreensão.
Painel frontal
O painel frontal, ou primeiro painel, é composto por quatro pinturas. Começando pela pintura do painel esquerdo, representa São Sebastião, que tem uma seta na zona óssea da clavícula direita (à nossa esquerda) e duas setas nos músculos da barriga da perna esquerda (à nossa direita).
Outras feridas de carne são visíveis no peito e na zona abdominal de S. Sebastião, e o que parece ser três setas soltas no chão à sua esquerda (à nossa direita) e uma presa por um manto à volta da coluna atrás dele.
A pintura do painel direito representa Santo António e um demónio no canto superior direito, este último parece estar a partir a janela para entrar e atacar Santo António, que não é outro senão o santo padroeiro do mosteiro de Isenheim e conhecido por ter sido tentado pelo diabo.
O Crucificação do Retábulo de Isenheim é a pintura central, que representa Jesus Cristo na cruz com três figuras à sua direita (nossa esquerda), nomeadamente a Mãe Maria, o Apóstolo João e Maria Madalena, que está de joelhos com os braços levantados e as mãos entrelaçadas, olhando para a figura macilenta de Jesus Cristo.
O retábulo de Isenheim (c 1512 - 1516) de Mathias Grünewald; Matthias Grünewald, Domínio público, via Wikimedia Commons
À esquerda (à nossa direita) está João Baptista com um livro na mão esquerda (à nossa direita) e, aos seus pés, um pequeno cordeiro branco com um cálice e uma cruz, que tem sido amplamente descrito como simbolizando o sacrifício de Jesus. O painel inferior, também conhecido como predela, representa Jesus Cristo depois de ter sido retirado da cruz, com três figuras à sua volta, uma das quais segura os seus ombros,Esta é conhecida como a cena da lamentação.
Painel intermédio
Se olharmos para o painel do meio, ou a chamada segunda vista, o painel esquerdo ou a asa representa o que é conhecido como a Anunciação Aqui a Virgem Maria está à esquerda, parecendo estar sentada com um livro à sua frente, as suas mãos estão ligeiramente juntas e a sua cabeça está inclinada para a direita (em direcção a nós, os espectadores) como se tivesse sido aparentemente assustada pela aparição do Arcanjo Gabriel à sua frente, à direita da composição.
É neste momento que Maria recebe a notícia de que vai dar à luz Jesus Cristo.
As duas imagens centrais representam um grupo de anjos a brincar à esquerda e a Mãe Maria a segurar o bebé Jesus Cristo nos braços, olhando-o com amor. Existem outros elementos em torno da composição que foram considerados simbólicos, por exemplo, a cama, o recipiente para lavar roupa e o penico foram descritos como representando a mortalidade de Jesus, e a roseira e a figueira são descritas comoque aponta para a inocência e a virgindade da Mãe Maria.
Segundo painel do retábulo de Isenheim (c 1512 - 1516) de Mathias Grünewald; Matthias Grünewald, Domínio público, via Wikimedia Commons
O painel da direita representa a Ressurreição, com Jesus Cristo ressuscitado, com os braços e as mãos erguidos, revelando os estigmas nas palmas das mãos, e um grande globo redondo de luz por detrás dele. Há vários homens deitados no chão, sem dúvida surpreendidos por Cristo que acaba de sair do túmulo. Curiosamente, esta imagem também foi descrita como uma fonte de "esperança" parae simbolizava a ideia de que também eles podiam ultrapassar as suas aflições.
Painel traseiro
O painel traseiro, ou terceira vista, do Retábulo de Isenheim, A pintura da esquerda representa São Paulo e Santo António no deserto e o painel da direita representa a tentação de Santo António, uma representação mais grotesca do que parece ser diferentes demónios. As esculturas centrais representam três figuras maiores, nomeadamente, à esquerda, São JerónimoÀ direita, Santo Agostinho e, ao lado de cada uma destas três figuras, figuras mais pequenas e animais.
O painel inferior, que constitui a predela, é composto por cinco divisões, a central representando a figura de Jesus Cristo e as outras quatro (duas de cada lado da figura de Cristo) representando os apóstolos, que se encontram em grupos de três.
Painel posterior do retábulo de Isenheim (c 1512 - 1516) de Mathias Grünewald; Matthias Grünewald, Domínio público, via Wikimedia Commons
Cor
Matthias Grünewald era conhecido pela sua utilização de cores luminosas e, se olharmos mais especificamente para a Crucificação do Retábulo de Isenheim O contraste entre as cores claras e escuras aumenta o efeito dramático da cena, por exemplo, o fundo é escuro e quase um espaço neutro e sem vida, realçando o objecto em primeiro plano.
Cor no Retábulo de Isenheim (c 1512 - 1516) de Mathias Grünewald; Matthias Grünewald, Domínio público, via Wikimedia Commons
A paleta de cores de Grünewald limita-se aos brancos e vermelhos dominantes do vestuário e das vestes, aos castanhos das rochas e do solo e aos tons de pele.
Textura
Grünewald aplicou uma textura naturalista ao tema da Crucificação do Retábulo de Isenheim O corpo de Cristo parece emaciado e cheio de feridas e todo o seu corpo aparece manchado.
Se olharmos para a textura física da tinta, algumas áreas parecem mais suaves na aplicação do que outras, por exemplo, as pinceladas suaves nas vestes das figuras e as pinceladas mais soltas nas rochas do fundo.
Textura no Retábulo de Isenheim (c 1512 - 1516) de Mathias Grünewald; Matthias Grünewald, Domínio público, via Wikimedia Commons
Forma e formato
Existem formas naturalistas e formas no Crucificação do Retábulo de Isenheim Esta forma contrasta também com a forma mais geométrica das molduras do retábulo, que variam em quadrados e rectângulos.
Forma e formato no Retábulo de Isenheim (c 1512 - 1516) de Mathias Grünewald; Matthias Grünewald, Domínio público, via Wikimedia Commons
Linha
Grünewald delineou o tema com contornos claros, o que enfatiza ainda mais o primeiro plano contra o fundo. Há também uma variedade de linhas na composição, por exemplo, as linhas verticais criadas a partir da estrutura do retábulo, bem como a linha vertical implícita no corpo de Cristo e na cruz, incluindo as figuras de pé à sua volta. Há também uma linha horizontalA imagem de Cristo é criada a partir da cruz e o posicionamento dos braços de Cristo cria linhas diagonais.
Há também uma variedade de linhas curvas na Crucificação do Retábulo de Isenheim.
Linha no Retábulo de Isenheim (c 1512 - 1516) de Mathias Grünewald; Matthias Grünewald, Domínio público, via Wikimedia Commons
Espaço
Grünewald retratou um espaço vazio no fundo da Crucificação do Retábulo de Isenheim A sensação de profundidade é também criada através de outros elementos que se encontram em primeiro plano. elementos artísticos como a cor e contraste de claro e escuro.
Espaço no Retábulo de Isenheim (c 1512 - 1516) de Mathias Grünewald; Matthias Grünewald, Domínio público, via Wikimedia Commons
Uma comissão feita para confortar
Neste artigo, discutimos o Retábulo de Isenheim Foi uma das obras de arte mais populares e comoventes de Matthias Grünewald, retratando várias narrativas bíblicas pintadas, como a Crucificação, a Lamentação, a Anunciação, entre outras, e consistindo também em esculturas feitas por Nikolaus de Haguenau.
Ambos os artistas contribuintes eram alemães e trabalharam durante a Período da Renascença No entanto, Grünewald era conhecido por não seguir os princípios "clássicos" tão característicos do período renascentista, apresentando composições que tendiam para os estilos medieval e gótico e a sua arte foi também descrita como tendo qualidades "místicas".
A Crucificação do "Retábulo de Isenheim" é uma representação pungente de Jesus Cristo na cruz. O seu corpo estava rasgado e esfarrapado, um ícone magoado e maltratado para aqueles que se sentiam igualmente presos à sua própria dor física, sendo tratados no mosteiro por Ergotismo, mas, mesmo assim, uma encomenda feita para confortar.
Perguntas mais frequentes
Quem criou o Retábulo de Isenheim ?
O Retábulo de Isenheim (c. 1512 - 1516) foi um projecto conjunto dos artistas alemães do Renascimento Matthias Grünewald e Nikolaus de Haguenau, o primeiro pintor e o segundo escultor, que seguiram a linha de Estilos de arte medieval .
Onde está o Retábulo de Isenheim Localizado?
O Retábulo de Isenheim (c. 1512 - 1516), de Matthias Grünewald e Nikolaus de Haguenau, encontra-se no Musée Unterlinden, em Colmar, França, alegadamente desde 1852.
Porque é que a Retábulo de Isenheim Criado?
O Retábulo de Isenheim (c. 1512 - 1516), de Matthias Grünewald e Nikolaus de Haguenau, foi criada por encomenda de Guy Guers, do Mosteiro de Santo António, que era também um hospital, em Isenheim, na Alsácia, França, e funcionava como um bálsamo visual para os doentes tratados de Ergotismo.