Arte erótica - Explorando as diferentes representações da sexualidade na arte

As obras de arte sexual são uma categoria diversificada de artes visuais que inclui qualquer criação artística destinada a provocar prazer erótico, representando normalmente a nudez humana e o comportamento sexual. As obras de arte sexual podem ser descobertas em praticamente todos os meios visuais, como esboços, gravuras, filmes, pinturas eróticas, fotografias e obras escultóricas.Hoje, vamos explorar as belas-artes eróticas ao longo dos tempos, mas tenha em atenção que se trata de uma obra de arte NSFW, o que significa que não é adequada para o local de trabalho.

A história das obras de arte eróticas e dos artistas eróticos

Uma vez que os julgamentos sobre o que é pornográfico e o que é arte diferem, o conceito de obra de arte sexual é bastante subjectivo e depende do contexto. Uma estátua de falo, por exemplo, pode ser considerada um emblema habitual de virilidade e não explicitamente pornográfica em certas culturas. Os conteúdos criados para promover a educação sexual podem ser vistos como excessivamente provocadores por outros.

As obras de arte eróticas são um tipo de arte que foi desenvolvido com o objectivo de estimular sexualmente os espectadores a que se destina, e que atinge esse objectivo até certo ponto.

A pornografia mostra situações de relações sexuais e destina-se a provocar prazer sensual, mas não é geralmente considerada como arte erótica. Alguns distinguem entre sexualidade na arte e pornografia com base no objectivo e na declaração dos artistas eróticos: as pinturas eróticas seriam obras concebidas para outros fins que não apenas o prazer puramente sexual que podem ser admiradas como arte por alguémdesinteressado da sua componente sensual.

O banho turco (1862) de Jean Auguste Dominique Ingres ; Jean Auguste Dominique Ingres, Domínio público, via Wikimedia Commons

Importância histórica

As imagens e esculturas paleolíticas estão entre os exemplos mais antigos de representações sexuais, embora as obras de arte eróticas tenham sido criadas por muitas culturas. Objectos de antiga Mesopotâmia foram descobertos que retratam relações sexuais heterossexuais gráficas.

A arte glíptica suméria do início do período dinástico apresenta tipicamente representações de relações sexuais frontais na posição de missionário. Nas placas votivas mesopotâmicas do início do século II a.C., o homem é geralmente representado a penetrar a mulher por trás, enquanto esta se inclina, bebendo cerveja com uma palhinha. As estátuas votivas da Assíria Média representam frequentemente um homem de pé e a entrar numa senhora que está a descansarem cima de um altar.

Todas estas obras de arte sexuais têm sido geralmente entendidas como cenas de relações sexuais cerimoniais, embora seja mais provável que estejam relacionadas com a religião de Inanna, a divindade da sexualidade e da prostituição.

Inanna, a divindade da sexualidade e da prostituição; Domínio público, Ligação

No santuário de Inanna, em Assur, foram descobertas muitas representações sexualmente gráficas, bem como réplicas de órgãos sexuais femininos e masculinos, tais como phalli de pedra, que podem ter sido colocados à volta do pescoço como talismã ou usados para embelezar esculturas de culto e réplicas de barro da abertura vaginal feminina.

Embora as representações de relações sexuais não fossem comuns na arte formal do Egipto antigo, foram descobertos desenhos primitivos de relações sexuais em fragmentos de cerâmica e em graffiti.

O Papiro Erótico de Turim é um rolo de papiro egípcio desenterrado em Deir el-Medina que contém uma sequência de doze vinhetas que retratam homens e mulheres em diferentes situações sexuais. Os homens nas imagens são "esfarrapados, carecas, pequenos e corpulentos", com genitais anormalmente grandes e não correspondem aos padrões egípcios de beleza desejável.com elementos da simbologia erótica clássica, como a folhagem de convolvulus, e, em certas imagens, transportam mesmo objectos típicos de Hathor, a divindade do amor, como flores de lótus e primatas.

Papiro Erótico de Turim; Autor desconhecido Autor desconhecido, Domínio público, via Wikimedia Commons

O pergaminho foi muito provavelmente produzido durante o período Ramesside e a sua grande qualidade artística sugere que foi feito para um público privilegiado. Até à data, não foram descobertos outros pergaminhos semelhantes. Muitas das primeiras representações de interacções entre pessoas do mesmo sexo podem ser vistas nas paredes das ruínas de Edifícios romanos em Pompeia, e os gregos antigos criaram imagens sexuais nas suas cerâmicas, muitas das quais são conhecidas por estarem entre as primeiras representações de interacções entre pessoas do mesmo sexo.

Outra cultura antiga da América do Sul, a Moche, esculpiu representações vívidas de sexo nas suas cerâmicas. O Museu Larco, em Lima, tem uma sala inteira dedicada à cerâmica sexual pré-colombiana.

Durante os seus anos de faculdade, Edward Perry Warren desenvolveu uma paixão por Arte grega Perry tornou-se então um coleccionador de arte erótica, especializado em artefactos de arte erótica grega que retratam frequentemente encontros sexuais homossexuais. A Taça Warren tem representações de homens a terem relações anais. Nas civilizações orientais, há uma longa história de arte sexual.

Lado B da chamada Taça Warren (c. 50 d.C.); © Marie-Lan Nguyen / Wikimedia Commons

A Shunga, por exemplo, estreou-se no Japão no século XIII e ganhou proeminência até à criação da fotografia no final do século XIX. A Shunga, ou "imagens de primavera", era uma colecção de pinturas eróticas explícitas produzidas com tinta ou xilogravuras que eram impressas em rolos de papel como uma introdução orientadora à educação sexual no Japão durante a era Edo.

Shunga era um grupo religioso asiático que pretendia libertar a sexualidade inerente a todas as pessoas, incluindo as mulheres e a sexualidade homossexual.

Os casais envolvidos em acções sexuais eram retratados a sorrir e a desfrutar da companhia do parceiro, enfatizando os aspectos positivos do sexo. O Shunga foi recebido com críticas e proibido no Japão por volta de 1700, mas a distribuição desta importante obra de arte erótica manteve-se.

Exemplo de uma xilogravura Shunga, representando um jovem casal a fazer amor, com a mulher por cima. Reprodução a cores de uma xilogravura de Moronobu, ca. 1680; Ver página do autor, CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

O Shunga pode ser encontrado em muitas casas e instituições japonesas. Da mesma forma, a arte erótica chinesa atingiu o seu auge de popularidade durante a segunda metade da dinastia Ming. O famoso Kama Sutra, da Índia, é um antigo manual de sexo que continua a ser muito lido em todo o mundo.

I Modi

A partir da Renascença, a Europa começou a fabricar obras eróticas para o prazer da elite. O texto "I Modi" foi um livro de xilogravuras feito no início do século XVI. Em Itália, a arte erótica assumiu várias formas, mas o artista Giulio Romano é mais conhecido pelos seus icónicos desenhos I Modi.

Rafael foi encarregado pelo Papa Júlio II de adornar os aposentos do Vaticano que abrigavam apenas a elite religiosa. Após a sua morte, Romano ficou com a tarefa de terminar a sua última instalação nos aposentos do Vaticano, na Sala. A Sala servia de ponto de encontro da elite religiosa. As pinturas desta área mostravam o Imperador Constantino de uma forma que ilustrava imagens deA vitória espiritual bem sucedida do cristianismo contra o paganismo.

Romano desenhou situações sexualmente gráficas entre casais históricos de renome mitológico enquanto terminava estas peças.

Sala do Cupido e da Psique, Palácio do Chá, Mântua, com uma pintura de Zeus a seduzir Olímpias, da autoria de Giulio Romano; Sailko, CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

Estas ilustrações foram criadas para transmitir a essência básica do sexo entre seres humanos. I Modi proporcionou ao povo o direito de ver coisas que os clérigos do Vaticano tinham proibido de ver. Os desenhos acabaram por chegar ao gravador Marcantonio Raimondi, que também tinha sido formalmente treinado por Rafael. Raimondi produziu e comercializou as gravuras de Romano.

As obras de arte tornaram-se imediatamente populares entre os membros da sociedade não pertencentes à elite e foram espalhadas pela Cidade do Vaticano, em Itália.

O Papa Clemente ordenou a destruição desta edição proibida em Itália. Marcantonio Raimondi foi detido por copiar e distribuir a I Modi. Caravaggio criou Amor Vincit Omnia em 1601 para a colecção do Marquês Vincenzo Giustiniani.

Amor Vincit Omnia (1601) de Caravaggio; Caravaggio, Domínio público, via Wikimedia Commons

Catarina, a Grande, também encomendou um gabinete erótico, que parece ter estado perto da sua suite de aposentos no Palácio de Gatchina. O mobiliário era extravagante, incluindo mesas com pénis enormes como pernas. Nos móveis, foram esculpidas vaginas e pénis. As obras de arte sexual adornavam as paredes. Os aposentos e o mobiliário foram observados por dois oficiais da Wehrmacht em 1941, mas parecemDe acordo com um documentário de Peter Woditsch, o gabinete estava localizado no Palácio Peterhof e não em Gatchina.

Mais tarde, pintores mais contemporâneos seguiram os passos de Millet, Picasso, Edgar Degas e Egon Schiele.

Schiele foi preso e teve vários quadros queimados pelo governo por representar mulheres nuas, o que ofendia a moral moderna. No século XX, a fotografia tornou-se o meio mais popular para a arte sexual. A Taschen, por exemplo, produzia em massa gráficos e fotografias pornográficas.

Ilustração fotográfica de Sapho por Jane de la Vaudère, 1908; Jane de La Vaudère, Domínio público, via Wikimedia Commons

A sexualidade na arte do século XX

Na década de 2010, havia muitos artistas eróticos a trabalhar. No entanto, em alguns grupos, a maior parte do estilo ainda não é tão reconhecido como as formas de pintura mais tradicionais, como retratos Ao longo do século XX, as imagens eróticas na arte sofreram um reposicionamento fundamental. Futurismo O cubismo e o expressionismo alemão eram estilos artísticos do início do século XX que investigavam o sexual através da manipulação do nu para explorar diferentes pontos de vista, da experimentação da cor e da redução da forma a componentes matemáticos.

Em meados do século XX, o realismo e o surrealismo introduziram novas formas de representar o nu.

O sexual tornou-se um veículo para artistas surrealistas para explorar temas da imaginação, do subconsciente e do reino dos sonhos. Os artistas surrealistas que lidavam directamente com o sensual incluíam Giorgio de Chirico Após a Primeira Guerra Mundial, houve uma tendência de afastamento das silhuetas abstractas das décadas de 1920 e 1930 e de aproximação ao realismo. Em Inglaterra, pintores como o britânico Stanley Spencer foram pioneiros nesta atitude de reaproveitamento da forma humana, com pinturas de si próprio e da sua mulher nus em cenários sensuais. Isto é demonstrado na sua obra Retrato de nu duplo (1937).

O retrato nu estava a tornar-se um tipo dominante de arte sexual no século XX, tal como o nu académico tinha sido no século XIX. Ensaios críticos sobre o "nu", particularmente o nu feminino, resultaram em modificações significativas na forma como as imagens do nu e as representações da sexualidade eram vistas. Livros seminais estavam a reexaminar o conceito de nu e sexualidade na arte.

Esta época da arte caracterizou-se por um grande interesse pela política, um marco na história que evidenciou o significado da revolução sexual na arte.

As décadas de 1960 e 1970 assistiram a uma transformação social e política significativa na Europa e na América. A luta pela igualdade das mulheres, com ênfase na sensualidade, na escolha da mulher, no lar e no local de trabalho, foi um dos movimentos. Pintores e académicos começaram a analisar a forma como as imagens na arte e nos meios de comunicação ocidentais eram frequentemente construídas dentro de um enredo masculino e como isso mantinhaO questionamento e o exame da perspectiva masculina dominante na narrativa da história da arte, reflectidos tanto na crítica como na prática criativa, vieram a caracterizar grande parte da arte e dos artistas eróticos do século XX.

"Mais do que qualquer outro tópico, o nu pode indicar que a arte começa e é alimentada pela energia sensual masculina", escreve a historiadora de arte americana Carol Duncan sobre o olhar masculino e a sua ligação à arte erótica. É por isso que muitas das obras-primas 'seminais' do período estão nuas".posições reclinadas que eram anteriormente designadas para a figura feminina como parte da tradição "odalisca".

Com o desenvolvimento do feminismo, a revolução sexual e a arte conceptual em meados do século XX, a ligação entre as imagens e os espectadores, bem como entre os artistas eróticos e o público, começou a ser desafiada e reinterpretada, introduzindo novas áreas de prática. Os artistas começaram a utilizar os seus próprios corpos nus para apresentar uma história sensual alternativa a partir de diferentes perspectivas. As mulheres artistas utilizavam as performances e a fotografia para chamar a atenção para questões de génerodinâmicas de poder e as linhas ténues entre imagens pornográficas e arte, e os novos meios de comunicação estavam a ser utilizados para mostrar o nu e o sexual.

Desde a década de 1960, a arte da performance desenvolveu-se e é considerada uma reacção e uma resposta directas aos meios de comunicação convencionais, estando ligada à desmaterialização da obra ou do objecto. À medida que a performance sensual prosperava nas décadas de 1980 e 1990, tanto as mulheres como os homens artistas experimentavam novas tácticas de representação erótica.

Martha Edelheit foi uma artista feminina conhecida pelas suas inovações na arte erótica como uma posição desafiadora contra as normas tradicionais de género que proibiam as mulheres artistas de se expressarem sexualmente sem restrições. Como resultado, as mulheres eram frequentemente o foco de muitas pinturas de arte erótica notáveis que apelavam aos homens. Edelheit foi castigada por ser uma artista feminina que fez obras de arte sensuais num período em que os homens eramEdelheit foi um dos principais produtores deste género. arte feminista pioneira do movimento, uma vez que era uma mulher que fazia arte sensual e também se representava a si própria em muitas das suas peças, abrindo caminho para os direitos de género na liberdade sexual.

Edelheit desafiou o equívoco popular de que este trabalho era obsceno, fornecendo uma perspectiva diferente sobre si próprio. As suas pinturas abriram caminho para que as mulheres expressassem livremente os seus impulsos sexuais. Pintar figuras masculinas nuas era invulgar na década de 1970; a sua arte inverteu o guião e permitiu que as mulheres estivessem na vanguarda do movimento de expressão de género da década de 1970. A tolerância e o apelo da arte eróticaimpulsionaram o estilo para o entretenimento, dando origem a uma série de ícones icónicos.

Entre os pintores cujo trabalho foi amplamente difundido estão Luis Royo, Frank Frazetta, Boris Vallejo, Chris Achilleos e Clyde Caldwell. A Guild of Erotic Artists foi fundada em 2002 para reunir um grupo de pessoas com ideias semelhantes cujo principal objectivo era comunicar-se e promover a arte sedutora do erotismo para os dias de hoje. Entre 2010 e 2015, Laura Henkel, directora daa Sin City Gallery, organizou "12 Inches of Sin" (12 polegadas de pecado), uma exposição centrada na arte que exprime uma visão alargada da sexualidade, questionando simultaneamente os conceitos de arte alta e baixa.

Actualmente, o erótico é continuamente investigado e explorado em novos tipos de obras de arte, e os avanços significativos do século XX continuam a apoiar grande parte da arte sexual predominante e do objectivo criativo.

Obras de arte eróticas notáveis

Os seres humanos transformaram a sexualidade em arte erótica, culto e vida quotidiana desde os primórdios da civilização. Houve civilizações e épocas em que as alusões sexuais explícitas eram mais aceitáveis pelas normas culturais, e outras em que não o eram. No entanto, a perspectiva opressiva da Igreja em relação à sensualidade na Idade Média, seguida da sexualidade reprimida da era vitoriana, levou muitos naO mundo ocidental acredita que poucas, ou nenhumas, pessoas no passado estavam preparadas e eram capazes de abraçar e até mesmo de se deleitar com a sua sexualidade. Aqui estão algumas obras de arte que fizeram uma declaração no seu tempo.

Lascivie (1600) de Agostino Carracci

Ano de conclusão 1600
Médio Gravação
Dimensões 21 cm x 15 cm
Localização actual Museu Met

As estampas sexuais desta colecção estão entre as poucas peças deste tipo que foram preservadas do século XVI, altura em que um grande desenvolvimento na tecnologia de impressão permitiu que um leque mais vasto de coleccionadores seguisse os seus interesses especializados do que nunca. I Modi de Marcantonio Raimondi, teria sido proibida durante as purgas moralizadoras. O Lascivie , criadas pelo famoso gravador Agostino Carracci, são menos vivas do que as pinturas de Raimondi e cobrem uma maior variedade de temas bíblicos e míticos, dos quais estes dois são exemplos.

Lascivie: As Três Graças (c. 1590-1595) de Agostino Carracci; Rijksmuseum, CC0, via Wikimedia Commons

Uma das gravuras representa as Três Graças em posições viradas para a frente, para trás e a três quartos; as restantes baseiam-se num motivo frequente na colecção: as ninfas. Numa delas, uma criatura parecida com uma cabra faz amor com uma ninfa pousada numa rocha, enquanto outra representa uma figura masculina a olhar para uma ninfa que dorme sob cortinados que fazem lembrar a pintura posterior de Nicolas Poussin Júpiter e Antiope. Finalmente, em Maçonaria Sátira A mesma personagem, de avental, segura um fio de prumo sobre as virilhas da mulher, que partilha a cama com um jovem, um gato no chão e uma gaiola ao longe.

Carracci foi um dos três irmãos, juntamente com o mais famoso pintor Annibale, que ajudaram a criar o estilo de pintura propulsivo e intrincado do Barroco do século XVII.

Agostino foi reconhecido como um dos melhores gravadores italianos, devido às suas belas impressões de quadros de pintores contemporâneos. Esta série, por outro lado, é uma criação sua e demonstra-o como um artista de mérito próprio, capaz de recriar temas antigos e contar histórias de forma clara e sucinta. Lascivie é mais abrangente do que I Modi No entanto, chegam de forma fragmentária, não sendo claro se foram compostas como uma série ou compiladas posteriormente.

Lascivie: um velho e uma cortesã (c. 1590-1595) de Agostino Carracci ; Rijksmuseum, CC0, via Wikimedia Commons

Os dois quadros de sátiras ao ar livre são os mais ligados entre si, tanto pelos indivíduos como pelo fundo arborizado, mas a imagem do casal em cópula parece ter sido feita antes, a julgar pela espessura consistente dasAs linhas de Carracci.

À medida que evoluía, o artista criou formas mais suaves e arredondadas, o que implica que o artista trabalhou na Lascivie ao longo do tempo e que o projecto se expandiu de impressões únicas para uma colecção aberta com um formato semelhante.

Desenho de uma cena erótica com três mulheres e um homem (1809) de Henry Fuseli

Ano de conclusão 1809
Médio Lápis sobre papel
Dimensões 18 cm x 24 cm
Localização actual Tate, Londres

Enquanto muitos dos primeiros trabalhos transferem a sua sexualidade para o manuseamento da tinta ou para objectos substitutos dentro da pintura - oceanos espumosos, cabelos esvoaçantes - o esboço de Henry Fuseli está firmemente enraizado no domínio do erotismo do século XIX. Três senhoras são representadas neste desenho a lápis e aguarela, juntamente com um homem prostrado, com a cabeça coberta entre as pernas da senhora à direita.

Desenho de uma cena erótica com três mulheres e um homem (1809) de Henry Fuseli; Henry Fuseli, Domínio público, via Wikimedia Commons

Os múltiplos corpos criam um triângulo, com a figura no topo a baixar-se sobre a virilidade do seu amante comum, enquanto a terceira pessoa ajuda apoiando o seu pénis. Os óbvios pêlos corporais das mulheres e os desejos sexuais ousados indicam que são prostitutas. Johan Fuseli foi um pintor suíço que se mudou para Inglaterra depois de passar algum tempo em Itália.

Fuseli, que se interessava por temas que iam do ocultismo às obras de Shakespeare, selou a sua fama com um quadro de uma senhora prostrada acompanhada por um cavalo de olhos selvagens e uma criatura monstruosa e minúscula conhecida como incubus.

Quando O pesadelo (1781) foi exposta em 1782 na Academia Real das Artes, recebeu tanto elogios da crítica como condenação; embora isso não tenha diminuído o atractivo da obra de arte, a ideia de que a jovem estava no meio de um sonho sexual era escandalosa.

Memória das salas dos espelhos em Bruxelas (1920) de Otto Dix

Ano de conclusão 1920
Médio Caneta e tinta
Dimensões 28 cm x 22 cm
Localização actual Museu Nacional de Arte Moderna

Esta imagem foi pintada em 1920 pelo artista alemão de vanguarda Otto Dix e representa um ponto de viragem na carreira do artista, que começou a renunciar à excentricidade do Cubismo e do Dadaísmo em favor de um duro Realismo Crítico. O quadro retrata um comandante de rosto carmesim, saturado de vinho tinto, a tocar no enorme peito de uma prostituta gorda e nua. O cenário éreproduzida em todos os aspectos pelos vários espelhos, de tal modo que os órgãos genitais da mulher, desenhados de forma grosseira, se vêem reflectidos no chão do bordel, enquanto o seu traseiro enquadra o quadro nos lados da imagem.

A consciência social de Dix foi agitada, tal como aconteceu com muitos dos artistas de vanguarda alemães, quando confrontados com a realidade hedionda da República de Weimar.

Sonhava com um futuro mais justo, em que os homens pudessem transcender os seus níveis de classe, depois de ter servido como soldado na Primeira Guerra Mundial. A sua fúria moral perante a degradação hedionda e decadente da Europa do pós-guerra tornou-se o tema principal das suas pinturas, e ele fez um zoom nas prostitutas, gangsters, extorsionários e sem-abrigo que tinham aparecido nesse período,que tinham sido deixados a morrer à fome e, por conseguinte, incapazes de se sustentarem, foi mostrada com dureza, comparando a miséria dos infelizes com a terrível ganância dos ricos.

O negócio do sexo tinha-se tornado predominante em Bruxelas, onde se situa esta obra de arte, durante a guerra, porque as tropas eram autorizadas a divertir-se durante uma ou duas semanas antes de continuarem a sua matança obsessiva nas linhas da frente. O tema pretende ser provocador e levou Dix aos tribunais alemães em 1923, quando foi condenado e sentenciado por obscenidade.

É uma imagem hedonista de paixão carnal, impregnada de uma intensidade sensual crua que nunca deixa de emocionar e surpreender.

O Grande Masturbador (1929) de Salvador Dalí

Ano de conclusão 1929
Médio Óleo sobre tela
Dimensões 110 cm × 150 cm
Localização actual Museu Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid

O Grande Masturbador é descrito pelo surrealista Salvador Dalí como o seu auto-retrato, uma "representação da minha inquietação heterossexual", e que "a masturbação constituía na época o centro do erotismo". Dalí foi franco sobre a sua apreensão em relação ao contacto genital e a sua propensão para o auto-erotismo em discussões e nas suas três memórias. Uma "fobia de pânico de doenças venéreas" desenvolveu-se quando ele era criança e viu fotos médicas dos danos que elas causamnum livro que o seu pai pôs no piano de casa.

Também se preocupava com o tamanho do seu pénis, que considerava pequeno em comparação com o dos seus colegas, e o relato de uma peça imponentemente grande num romance erótico que tinha lido contribuía para a sua impotência recorrente.

Aos 25 anos (época deste quadro), era ainda virgem quando conheceu Gala Éluard, com quem se casou cinco anos mais tarde. De facto, uma parte da sua autobiografia intitula-se Como se tornar erótico sem deixar de ser casto A forma central maciça neste quadro é um dos seus auto-retratos flácidos característicos, que pode ser visto principalmente na frente de A persistência da memória (1931), rodeado por relógios de fusão.

A cabeça é virada para baixo em O Grande Masturbador Uma pálpebra e pestanas podem ser vistas à esquerda, e uma fenda recta forrada a pêlo representa os órgãos genitais femininos, sobrancelhas, uma testa franzida e cabelos separados. Ele está a dormir, e o quadro representa o seu sonho. Uma senhora surge da sua cabeça, a sua virgindade simbolizada pelo lírio branco, um sinal na arte ocidental da Virgem Maria, e exulta na sua fragrânciaencontro com a zona genital do artista, escondida atrás da roupa interior.

A investigação do artista sobre temas sexuais e oníricos é típica do movimento surrealista, que ele abraçou no mesmo ano em que este quadro foi concluído. Os surrealistas usaram a literatura e a arte para transmitir as teorias freudianas sobre a análise dos sonhos,A sociedade burguesa tem tendência para suprimir os impulsos biológicos, que os surrealistas pretendiam destruir com a sua arte assustadora.

A maior parte de nós recorda-se de uma época em que a sexualidade era um assunto tabu, até às importantes transformações sociais dos anos 60 e 70. Muitas autoridades do século XX concordaram com este ponto de vista, e os objectos e acontecimentos manifestamente sexuais foram frequentemente eliminados dos livros de história e dos museus. À medida que os padrões sexuais evoluíram ao longo do século XX, começámos a reconhecer o carácter real do passadoe descobriu que muitas culturas anteriores abraçavam a sexualidade e os órgãos genitais de formas que hoje pareceriam excessivas.

Veja a nossa história de arte erótica aqui!

Perguntas mais frequentes

O que é uma obra de arte NSFW?

Se alguma vez viu as letras NSFW e se perguntou o que significam, significa que qualquer artigo que diga que é NSFW não deve ser visto no seu local de trabalho, uma vez que pode ser considerado altamente inapropriado. É melhor ler este tipo de artigos na privacidade da sua própria casa.

O que é uma obra de arte erótica?

Como as definições das pessoas sobre o que é pornográfico e o que é arte variam, a ideia de obra de arte sexual é altamente subjectiva e depende do contexto. Em certas culturas, as estátuas de falos podem ser vistas como um símbolo convencional de virilidade e não como algo abertamente sexual. Outras podem considerar desnecessariamente provocadores os conteúdos destinados a encorajar a educação sexual. A obra de arte erótica é uma forma de arte que foiA pornografia retrata encontros sexuais e destina-se a evocar o prazer sensorial, embora não seja amplamente reconhecida como arte erótica de alto nível. Alguns separam a sexualidade na arte da pornografia, dependendo da intenção e da declaração do artista erótico: as pinturas eróticas seriam obras produzidas paraobjectivos que não o mero prazer sexual que pode ser valorizado como arte por alguém desinteressado na sua componente sensual.

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