- O que é a proporção na arte?
- Os tipos de proporção na arte
- Resumo da proporção na arte
- Princípios da arte - Leituras complementares
- Perguntas mais frequentes
Todos nós já vimos pinturas que parecem perfeitas na forma e no formato, tudo está em proporção; as figuras estão em relação umas com as outras e o seu ambiente, bem como as partes do seu corpo, estão em relação aos seus corpos. Quando há proporção na arte, há uma harmonia ou unidade do todo, mas, inversamente, quando as coisas aparecem fora de proporção, uma pintura parece estranha. Neste artigo, nósdiscutirá o que é a proporção na arte e apresentará vários exemplos.
O que é a proporção na arte?
Se olharmos para a palavra "proporção", de acordo com o dicionário, significa uma "relação harmoniosa das partes entre si ou com o todo" e "parte adequada ou igual". O que esta definição nos diz é que a proporção funciona em rácios, onde uma parte está em relação à outra.
Então, o que significa proporção na arte?
Para responder a esta pergunta, exploraríamos a forma como as diferentes partes de uma composição visual partilham entre si o tamanho "adequado", por assim dizer, para criar uma relação "harmoniosa" entre elas e, em última análise, uma composição visual harmoniosa.
Natureza morta com fruta (c. 1603) de Caravaggio; Caravaggio, Domínio público, via Wikimedia Commons
No entanto, por vezes, as diferentes partes de uma composição visual não partilham o tamanho "adequado" entre si e parecem desproporcionadas. Na arte, isto pode ser intencional ou uma falta de habilidade ou formação.
A proporção na arte é uma das princípios da arte Os princípios da arte são utilizados como linhas directrizes com o objectivo de criar um ambiente de trabalho mais equilibrado. elementos da arte Estes são a cor, o valor, a forma, o formato, a linha, a textura e o espaço.
A diferença entre escala e proporção na arte
A escala e a proporção na arte podem causar confusão se não forem compreendidas correctamente. É importante recordar as diferenças entre as duas quando se cria uma obra de arte ou se analisa uma obra de arte.
Além disso, a escala e a proporção na arte também funcionam em conjunto.
Os caçadores na neve (1565) de Pieter Brueghel, o Velho ; Pieter Brueghel, o Velho, Domínio público, via Wikimedia Commons
Já temos uma noção básica do que significa proporção, que é a relação entre o tamanho das partes de uma composição, especificamente em termos das suas dimensões; estas partes podem ser qualquer coisa, desde um objecto até às partes do corpo de uma pessoa ou às características faciais.
A escala refere-se ao tamanho dos objectos e à sua relação uns com os outros numa composição.
Podemos pensar na proporção como uma aproximação ou uma maior concentração nos meandros da relação entre os tamanhos das partes numa composição visual, e a escala fornece uma indicação mais ampla da relação de tamanho entre as partes quando estas aparecem como um todo.
Fukagawa Susaki e Jumantsubo (1857) de Utagawa Hiroshige , da série Cem vistas famosas de Edo , n.º 107, parte 4: Inverno; Utagawa Hiroshige, Domínio público, via Wikimedia Commons
Os tipos de proporção na arte
Existem vários tipos de proporção na arte, nomeadamente a proporção alterada, a hierárquica, a desproporcionada e a normalizada.
Proporção padrão
Proporção normal na arte significa que são utilizadas proporções exactas ou correctas para o tema em questão, o que se aplica às características faciais e corporais, bem como à congruência geral da proporção entre as partes da composição artística que sugerem uma proporção normal.
Rua Paris, dia de chuva (1877) de Gustave Caillebotte; Gustave Caillebotte, Domínio público, via Wikimedia Commons
No entanto, de acordo com algumas fontes artísticas, é importante notar as questões em torno desta questão em termos de padronização das características faciais e corporais, o que seria uma tarefa impossível, uma vez que nenhum corpo teria a mesma medida.
Encontramos estas tentativas sobretudo nos artistas do Renascimento, que estudaram a anatomia humana, como Leonardo da Vinci ou Miguel Ângelo.
Um exemplo de proporção padrão na arte inclui o famoso escultura em mármore de Miguel Ângelo intitulada David (1501-1504), onde vemos uma escultura de 17 pés da figura bíblica de David, no entanto, apesar da sua grande escala, ele está em proporção aparentemente perfeita.
David (1501-1504) de Miguel Ângelo, Florença, Galleria dell'Accademia; Jörg Bittner Unna, CC BY 3.0, via Wikimedia Commons
Proporção alterada
A proporção alterada na arte refere-se a uma obra de arte em que a proporção foi alterada, distorcida ou modificada por razões específicas; também é chamada de proporção "exagerada" por alguns. Este tipo de proporção é utilizado para contar uma história, ter um significado ou mensagem específica ou enfatizar determinados aspectos para criar um efeito.
As proporções alteradas podem ser de todas as formas e tamanhos.
Alguns dos exemplos de proporções alteradas na arte incluem os do Cubismo Pablo Picasso e o seu Mãe e filho (1921), onde se observa o exagero da figura da mãe; não só os braços são muito grandes e a cabeça mais pequena, como os traços do rosto são angulosos.
Alguns descrevem esta pintura como tendo uma qualidade "sólida" e "escultural", o que enfatiza o papel da mãe como uma figura segura e estável para a criança. Isto também se relaciona com a proporção alterada da figura feminina ao longo da história da arte, onde as partes do corpo feminino são exageradas para enfatizar a ideia de fertilidade ou maternidade. Um exemplo famoso disto é o Vénus de Willendorf (c. 25.000 a.C.) estatueta de calcário.
Vénus de Willendorf estatueta (c. 25.000 a.C.), vista dos quatro lados; Bjørn Christian Tørrissen, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons
Proporção hierárquica
A proporção hierárquica na arte centra-se na importância do tema, por outras palavras, na hierarquia das figuras numa composição para denotar o seu estatuto ou nível de poder ou importância numa monarquia ou estrutura social.
Isto é comum na arte de culturas antigas como o Egipto, a Suméria, a Índia e outras.
Um exemplo de proporção hierárquica na arte é o egípcio Paleta do rei Narmer (c. 3000-2920 a.C.), que representa a figura de maiores dimensões do faraó no centro, rodeada de objectos e figuras mais pequenas.
Ambos os lados do Paleta Narmer (c. 3100 a.C.), Museu Egípcio, Cairo; Desconhecido, talvez mais do que um, Domínio público, via Wikimedia Commons
Outro exemplo, também egípcio, inclui Nebamun a caçar nos pântanos (c. 1350), que representa a figura de Nebamun de pé num barco com a mulher e a filha, representadas como figuras mais pequenas. Trata-se da capela-túmulo de Nebamun, que representa a figura do morto no além como feliz e vibrante. A sua figura maior preside à composição, realçando a sua estatura.
Nebamun a caçar nos pântanos (c. 1350); Museu Britânico, domínio público, via Wikimedia Commons
Fora de proporção
A desproporção na arte refere-se simplesmente à matéria, quer se trate de figuras ou objectos, que não estão em relação proporcional entre si. Por exemplo, a cabeça de uma figura pode ter o tamanho de uma maçã em relação ao resto do corpo, que parece maior.
A desproporção na arte pode ser interpretada de duas maneiras.
Nomeadamente, pode resultar de uma obra de arte intencionalmente desproporcionada para enfatizar uma ideia, como a proporção alterada que discutimos acima, ou pode ser feita por "acidente", o que significa que o artista não transmitiu as proporções correctas na composição.
Nossa Senhora com o Menino e os Anjos, conhecida como a "Nossa Senhora do Pescoço Comprido" (1534-1540) de Parmigianino; Parmigianino, Domínio público, via Wikimedia Commons
Alguns dos exemplos de desproporção na arte incluem a obra surrealista de René Magritte , Valores pessoais (1952), onde vemos um quarto com objectos do quotidiano como um pente, um copo de vinho, um palito de fósforo, um pincel de espuma de creme de barbear, um sabonete, uma cama, um armário e tapetes.
Magritte altera a nossa perspectiva destes objectos ao representá-los de forma desproporcionada, na sua maioria demasiado grandes para o que sabemos que são.
Outra obra de arte surrealista inclui Os Elefantes (1948) de Salvador Dalí, que representa dois elefantes com pernas alongadas que parecem totalmente desproporcionadas em relação aos seus corpos. Acredita-se que esta pintura simboliza ideias de peso e poder, como é característico dos elefantes, e de leveza devido às suas pernas finas e esgalgadas.
Resumo da proporção na arte
| Tipo de proporção na arte | Característica | Exemplo de arte |
| Proporção padrão | Proporção normal ou exacta das partes numa composição visual, o que é visualmente evidente quando se vê uma obra de arte. | David (1501 - 1504) de Miguel Ângelo |
| Proporção alterada | Para realçar uma ideia ou um significado, partes do objecto serão intencionalmente alteradas em tamanho ou forma. | Mãe e filho (1921) de Pablo Picasso |
| Proporção hierárquica | Para indicar visualmente a importância de algumas figuras ou objectos, ou seja, a hierarquia, seja ela familiar, social ou monárquica, numa composição artística. | Nebamun a caçar nos pântanos (c. 1350) |
| Fora de proporção | Quando os objectos de uma composição visual não estão em relação proporcional entre si. Geralmente feito de forma acidental ou propositada. | Os Elefantes (1948) de Salvador Dalí |
Princípios da arte - Leituras complementares
- Princípios da arte artigo principal
- Movimento na arte
- Ênfase em Arte
- Unidade na arte
- Ritmo na arte
- Textura na arte
- Equilíbrio na arte
- Harmonia na arte
Neste artigo, explorámos que a proporção faz parte dos vários princípios da arte que funcionam a par dos elementos da arte. Além disso, como um dos princípios da arte, a proporção tem diferentes tipos que podem ser utilizados como técnicas para diferentes fins artísticos. A proporção na arte tem uma versatilidade significativa e pode ser aplicada de várias formas para fazer com que a obra de arte pareça fora deste mundoA proporção permite aos artistas retratar visualmente e transmitir mensagens ou ideias e enfatizar o assunto principal.
Veja a nossa história da arte da proporção aqui!
Perguntas mais frequentes
O que significa proporção na arte?
Como um dos princípios da arte, a proporção refere-se à forma como as partes de uma composição artística, quer se trate de uma figura humana ou de um rosto, ou de outros objectos que compõem o tema, se relacionam entre si em termos de tamanho, referindo-se às suas dimensões.
Quais são os tipos de proporção na arte?
Existem quatro tipos principais de proporção na arte, nomeadamente, a proporção padrão, que é a proporção exacta ou normal entre as partes; a proporção alterada é quando a proporção é alterada ou modificada por diferentes razões; a proporção hierárquica é quando a figura ou o objecto principal é geralmente maior do que os restantes para indicar o seu estatuto hierárquico; por último, a desproporção, querefere-se a figuras ou objectos que não estão visivelmente em relação proporcional, o que também é geralmente intencional ou acidental.
Qual é a diferença entre escala e proporção na arte?
A diferença entre escala e proporção na arte é que a proporção se refere à relação entre as partes de um todo, enquanto a escala se refere ao tamanho das figuras ou objectos numa composição. Estas figuras ou objectos podem ser pequenos ou grandes em escala, mas ainda assim estar em proporção.