- Resumo do artista: Quem foi Henry Fuseli?
- O pesadelo (1781) Por Henry Fuseli em Contexto
- Análise formal: uma breve panorâmica da composição
- O que é que O pesadelo A pintura simboliza exactamente?
- É sublimemente belo e aterrador
- Perguntas mais frequentes
Todos nós temos pesadelos que nos deixam aterrorizados, podem ser coisas terríveis que nos acordam de madrugada. Agora imagine um quadro com uma carga sexual e quase demoníaca - talvez seja um exagero ou talvez não, mas que toca aquelas partes profundas e adormecidas de nós que só querem sentir-se seguras. Isto é O pesadelo pintura de Henry Fuseli, que exploraremos em mais pormenor neste artigo.
Resumo do artista: Quem foi Henry Fuseli?
O nome original de Henry Fuseli era Johann Heinrich Füssli e nasceu em 1741, a 7 de Fevereiro, em Zurique, na Suíça, tendo falecido em Abril de 1825. Fuseli foi exposto à arte desde muito cedo, porque o seu pai, Johann Caspar Füssli, era um artista e escritor. Fuseli frequentou o Colégio Caroline de Zurique a pedido do seu pai, que queria que ele fosse ministro, o que veio a acontecer em 1761. Fuseli mudou-se paraAlemanha e depois para Londres e foi influenciado pelo Iluminismo da época.
Viajou também para Itália em 1770, onde permaneceu durante quase oito anos. Foi muito influenciado pela arte e pelos artistas locais e conheceu Anna Landolt, a quem amou profundamente, mas com quem não pôde casar. Quando regressou a Londres, em 1779, expôs em várias exposições da Royal Academy e prosseguiu a sua carreira de escritor e tradutor.
Durante a sua carreira artística, Fuseli realizou um trabalho considerável e conheceu muitas figuras importantes do mundo da arte, da literatura e da filosofia, tendo sido uma influência para muitos artistas conhecidos, como William Blake e J.M.W Turner, entre outros.
Retrato de Henry Fuseli (1778) por James Northcote; James Northcote, Domínio público, via Wikimedia Commons
O pesadelo (1781) Por Henry Fuseli em Contexto
Henry Fuseli foi um artista proeminente durante o século XVIII, pintou cenas repletas de motivos sobrenaturais, retratando personagens que encontramos na literatura e mitologia antigas. O seu trabalho foi considerado gótico, grotesco e alguns dizem que é o "padrinho" do Surrealismo.
Fantástico e assustador, a seguir apresentamos O pesadelo A análise do caso de Fuseli inicia-se com uma breve análise contextual, que dá alguns antecedentes das várias influências que moldaram as percepções e crenças de Fuseli, seguida de uma análise formal de O pesadelo Também analisaremos a questão: "Quanto é que a pintura é? O pesadelo de Henry Fuseli vale?".
| Artista | Henry Fuseli (originalmente chamado Johann Heinrich Füssli) |
| Data da pintura | 1781 |
| Médio | Óleo sobre tela |
| Género | Pintura de género |
| Período / Movimento | Romantismo |
| Dimensões | 101,6 x 127 centímetros |
| Séries / Versões | Não aplicável |
| Onde está alojado? | Instituto de Artes de Detroit, Detroit, Michigan |
| O que vale a pena | Estima-se que o seu valor seja de 3 a 4 milhões de dólares |
Análise Contextual: Uma Breve Visão Sócio-Histórica
Quando Fuseli pintou O pesadelo, A Europa de 1700 foi uma época importante no desenvolvimento do pensamento europeu, conhecida como a "Idade da Razão" ou "Idade do Iluminismo". Humanismo Renascentista e procurou seguir os conceitos filosóficos, intelectuais e científicos que dele derivaram, que envolviam ideias como lógica, clareza, simetria e racionalidade.
Alguns dos principais estudiosos da época que se acredita terem contribuído para as origens da Idade da Razão foram o filósofo René Descartes e os seus escritos, tais como Discurso sobre o método de conduzir correctamente a razão e de procurar a verdade nas ciências (1637).
Este facto levou a que muitos seguissem a famosa afirmação do seu texto, escrito em francês, "Je pense, donc je suis", que em inglês significa "I think, therefore I am".
Retrato de René Descartes (c. 1649-1700) de Frans Hals; Depois de Frans Hals, Domínio público, via Wikimedia Commons
Entre eles, o cientista e matemático Sir Isaac Newton e o seu texto seminal Philosophiæ Naturalis Principia Mathematica (1687), Newton foi considerado parte da Revolução Científica, precursora do Século das Luzes.
A era do Iluminismo também se afastou dos rigores religiosos da Igreja Católica e permitiu um novo tipo de liberdade do indivíduo, especialmente através do pensamento e da expressão. Com isso, alguns dos movimentos que surgiram foram Neoclassicismo que seguia as ideias de nobreza, simplicidade e as ideias clássicas da Grécia e de Roma.
Uma das figuras de proa deste movimento foi Johann Joachim Winckelmann, que acreditava que "imitar" os antigos era o único caminho para a grandeza.
Acredita-se que o movimento tenha começado em Roma, onde também viveu Winckelmann. O seu texto seminal Reflexões sobre a imitação de Obras gregas na pintura e Escultura (1755) influenciou as artes visuais e definiu um quadro de referência para a arte.
Retrato de Johann Joachim Winckelmann (1764) de Angelica Kauffmann; Angelica Kauffmann, Domínio público, via Wikimedia Commons
Foi Henry Fuseli quem traduziu o texto de Winckelmann Reflexões sobre a pintura e a escultura dos gregos (Winckelmann foi amplamente citado como tendo afirmado que a arte deveria ter uma "nobre simplicidade e uma grandeza calma".
Se olharmos para o movimento alemão Sturm und Drang, que começou por volta do final do século XVII, significando "Tempestade e Stress", caracterizou-se por uma expressão mais subjectiva. Como precursor do Romantismo, revoltou-se contra a natureza racional e "objectiva" do Neoclassicismo e da Idade da Razão.
Henry Fuseli fazia parte deste grupo, que abrangia música, teatro, literatura e artes visuais Alguns dos principais escritores que o desenvolveram incluíram Johann Wolfgang von Goethe, que também era um admirador do trabalho de Fuseli. O que era notável neste movimento de curta duração era a forte expressão de emoções, o que incluía representações visuais que beiravam o assustador, como vemos em muitas das obras de arte de Fuseli e de outros.
Johann Wolfgang von Goethe aos 79 anos (1828) de Joseph Karl Stieler; Joseph Karl Stieler, Domínio público, via Wikimedia Commons
O que precede é uma breve descrição do que foi essencialmente a Idade das Luzes e da forma como influenciou as artes da época, incluindo alguns dos movimentos reaccionários que desempenharam um papel na formação do estilo de arte particular de Fuseli.e disciplinas.
Análise formal: uma breve panorâmica da composição
Em seguida, analisamos O pesadelo Esta pintura foi exposta pela primeira vez em 1782 na Royal Academy of Arts, em Londres. John Knowles foi um dos primeiros biógrafos de Henry Fuseli e foi amplamente citado no seu livro A vida e os escritos de Henry Fuseli (1831).
Knowles escreveu que o quadro de Fuseli era o seu "quadro mais popular", afirmando ainda que, quando foi exposto, "despertou, como seria natural, um grau de interesse invulgar". Era, de facto, um quadro excitante, repleto de temas que incitavam ao espanto - vejamos mais adiante.
O pesadelo (1781) de Henry Fuseli; Henry Fuseli, Domínio público, via Wikimedia Commons
Assunto
Em O pesadelo Nesta pintura, Henry Fuseli retrata uma cena de interior escura, onde vemos uma mulher deitada na sua cama, parecendo estar em sono profundo ou inconsciente, com a cabeça e os braços pendurados no canto direito da cama e o cabelo louro solto.
O braço esquerdo pende completamente para o chão, os dedos apenas roçam o chão, mas não parece estar em estado de vigília para ter consciência do seu corpo e do que a rodeia.
Não tem lençóis por cima e só vemos a sua figura exposta à noite, vestida com uma camisa de dormir branca e comprida, deitada em cima de um par de lençóis desalinhados, mais concretamente, um lençol branco sobre o colchão e cobertores amarelos e vermelhos.
Reparemos também que Fuseli parece aproximar este espaço interior e esta cena de nós com o cortinado vermelho aveludado pendurado ao fundo - cortando quaisquer possíveis distracções ao fundo - e tudo o que vemos é o negro da noite.
Um pormenor de O pesadelo (1781) de Henry Fuseli; Henry Fuseli, Domínio público, via Wikimedia Commons
O que faz com que este não seja um sono comum são as figuras peculiares no quarto. Olhando em nossa direcção, o observador da pintura é uma criatura castanha e rechonchuda, sentada sobre as suas coxas, em cima do peito e do tronco da mulher adormecida. A sua mão esquerda está levantada para o lado esquerdo do seu rosto, parecendo estar num gesto que denota descansar sobre a sua mão ou estar num estado de reflexão. A sua mão direita eapoios de braços na perna direita.
Acredita-se que esta criatura seja um Incubus, um "imp", ou descrita como um "goblin" - parece certamente um demónio ou um goblin.
Muitos acreditam que se trata de um Incubus, que, de acordo com muitas histórias mitológicas, é um demónio masculino que se aproxima das mulheres adormecidas para ter relações sexuais.
O Incubus ou "imp" em O pesadelo (1781) de Henry Fuseli; Henry Fuseli, Domínio público, via Wikimedia Commons
Há uma outra criatura na escuridão da noite que espreita com o pescoço e a cabeça através de um dos cortinados do fundo, à esquerda da composição, e que também olha na direcção da criatura castanha. Poderá ser a criatura que acompanha o Incubus.
Esta criatura é mais reconhecível para nós; é um cavalo preto.
No entanto, o cavalo também parece demoníaco, os seus olhos estão completamente embranquecidos e tem orelhas pontiagudas, como as orelhas do demónio agachado. No topo da cabeça do cavalo estão os fios de cabelo encaracolados da crina, que se erguem, parecendo chamas ardentes. Mal se nota o resto do corpo negro do cavalo, apenas parte da cortina vermelha que pende sobre ele, enquanto espreita através das cortinas.
No canto inferior esquerdo da composição, há uma mesa de cabeceira de madeira arredondada com alguns objectos em cima, por exemplo, um livro, um frasco de vidro, o que parece ser dois outros recipientes mais pequenos com tampas e parte de um espelho com uma moldura à volta.
Um pormenor de O pesadelo (1781) de Henry Fuseli; Henry Fuseli, Domínio público, via Wikimedia Commons
Cor e luz
Em O pesadelo, Henry Fuseli retrata uma cena de interior escura, como já foi referido. Vemos áreas de preto a dominar a maior parte da composição, denotando a noite e criando um ambiente sinistro. Além disso, Fuseli também pintou a maior parte dos objectos e do ambiente em tons mais escuros de cores mais quentes e terrosas, como vermelhos, castanhos e amarelos suaves da roupa de cama.
A figura adormecida da mulher é a única fonte de luz do quadro.
A sua camisa de noite branca e a sua bela palidez tom de pele O branco do lençol que cobre o colchão não é tão brilhante e desvanece-se à medida que a escuridão o cobre.
A mulher actua como um farol de luz em O pesadelo (1781) de Henry Fuseli; Henry Fuseli, Domínio público, via Wikimedia Commons
Também parece haver uma fonte de luz desconhecida vinda do lado direito da composição. Não é uma luz forte e parece suave, poderá ser uma vela a arder? Vemos como isto também ilumina parte do Incubus em cima da mulher, enfatizando a sua sombra na cortina atrás dela, criando novamente um ambiente sinistro.
Também ilumina o rosto da mulher adormecida, o pescoço exposto e a parte superior do tronco, revelando ainda mais a sua vulnerabilidade.
Perspectiva e linha
Em O pesadelo, Henry Fuseli apresenta uma forte linearidade horizontal a partir da figura deitada da mulher que atravessa o centro da composição. A mulher funciona quase como uma ponte entre o mundo real e o mundo dos sonhos. Além disso, alguns estudiosos sugeriram que a figura da mulher separa a pintura em partes superior e inferior.
A parte de cima mostra-nos um mundo de pesadelo e a parte de baixo mostra-nos a mulher adormecida, roupa de cama e lençóis, e uma mesa - nada de muito dramático. A parte de baixo, se fosse vista sem as duas criaturas de cima, representaria uma mulher adormecida e nada mais, o que mudaria o significado do quadro.
A parte inferior do O pesadelo (1781) de Henry Fuseli; Henry Fuseli, Domínio público, via Wikimedia Commons
Se olharmos para a perspectiva e o espaço de O pesadelo Ao pintar, Henry Fuseli coloca a cena interior em primeiro plano, ou seja, não denota demasiado a ideia de profundidade e, como já referimos, quase corta o fundo com os cortinados e as zonas negras escuras, o que realça o que se passa em primeiro plano.
Fuseli também pintava com linhas claras, vemos como as figuras e os cenários e objectos circundantes são delineados na forma e podemos reconhecer o que é pintado. Isto também nos mostra o estilo de pintura do artista, naturalmente influenciado pelos estilos de pintura e pelas regras académicas da época.
O que é que O pesadelo A pintura simboliza exactamente?
Chegámos à parte que provavelmente está mortinho por saber: o que significa tudo isto? Temos de olhar para várias fontes folclóricas, lendárias e mitológicas, de onde provêm as nossas duas personagens criaturas.
Comecemos também pelo título do quadro, caso contrário, podemos ir parar a um sítio completamente sem nexo.
O pesadelo A pintura, tal como o título sugere, representa uma cena relevante para o estado de sonho e, mais especificamente, para alguém que está a ter um pesadelo; as criaturas que vemos também estão relacionadas com pesadelos. Algumas fontes também esclarecem que não existe qualquer semelhança entre o cavalo e os pesadelos, uma vez que seria de supor que a palavra "égua", que é um cavalo fêmea, pudesse estar relacionada com as imagens e a palavra "pesadelo",outras fontes apontam para o significado dos cavalos nos sonhos e para este jogo de palavras.
É importante esclarecer que a palavra "égua" tem dois significados diferentes, um relacionado com um cavalo fêmea e outro com o folclore germânico relacionado com um demónio que se senta no peito das suas vítimas enquanto estas dormem, criando uma forte pressão física, induzindo pesadelos. Este demónio tem sido referido como " mara ".
Um grande plano de O pesadelo (1781) de Henry Fuseli; Henry Fuseli, Domínio público, via Wikimedia Commons
Embora exista uma extensa história de folclore relacionada com sonhos, pesadelos e as várias criaturas neles envolvidas, aparentemente Fuseli não pintou o seu tema a partir de referências conhecidas ou relacionáveis, como uma história religiosa ou qualquer outra história da literatura. No entanto, Fuseli era um homem culto e também pintou temas relacionados com as obras literárias de William Shakespeare eJohn Milton.
Alguns exemplos de pintura incluem as peças de Shakespeare Sonho de uma Noite de Verão (c. 1596/1596) intitulado Titânia e fundo (c. 1790) e de Ricardo III (c. 1592 a 1594) intitulado Ricardo III visitado por fantasmas (1798). Do poema de John Milton, Henry Fuseli pintou O sonho do pastor (1793).
Um amor perdido - Quem foi Anna Landolt?
É importante notar que alguns estudiosos também discutem se Fuseli se estava a representar a si próprio como o Incubus. Aparentemente, ele estava profundamente apaixonado pela mulher chamada Anna Landolt e esta ia casar-se com outro homem.
Este foi alegadamente um amor não correspondido por Henry Fuseli e, sem dúvida, ele terá passado por um tumulto emocional por não poder estar com ela, incluindo o facto de ela não o amar também.
O quadro inacabado Retrato de uma senhora de Henry Fuseli. Esta pintura encontra-se no verso da tela do quadro de Fuseli O pesadelo (1781); Johann Heinrich Füssli, domínio público, via Wikimedia Commons
O Incubus na pintura poderia representar o desejo de Fuseli por Landolt e o facto de ele estar sentado em cima dela. Há vários pontos de vista em torno desta noção e muitos estão ligados à violação sexual, ao desejo, ao sexo e a uma "abertura" da parte da mulher, porque ela está deitada exposta. Talvez Fuseli estivesse a expressar o seu desejo sexual através desta pintura?
É sublimemente belo e aterrador
Em O pesadelo Na análise acima, Henry Fuseli retrata uma cena totalmente aberta à interpretação, e somos imediatamente confrontados com o olhar de uma figura de pesadelo, bem como com um título que reforça o facto. Se formos além da cena de pesadelo, encontramos todo um mundo que Fuseli preenche a partir dos seus próprios interesses e explorações artísticas e pessoais.
Fuseli inspirou muitos grandes artistas, movimentos artísticos, escritores e psicanalistas; abriu caminho para que outros explorassem as ideias dos sonhos e os seus significados. Por exemplo, podemos encontrar esta exploração no movimento artístico Surrealismo do século XX, acredita-se também que Fuseli inspirou a famosa escritora de "Frankenstein" (1818), Mary Shelley, bem como os psicanalistas Sigmund FreudFuseli foi o antepassado do sublime na arte, mergulhando nas ideias e representações góticas, fazendo a ponte entre o belo e o assustador e, de facto, as suas obras eram terrivelmente belas.
Veja o nosso Pesadelo pintura webstory aqui!
Perguntas mais frequentes
Quem pintou O pesadelo ?
O pesadelo (1781) foi pintada pelo artista suíço Henry Fuseli.
Quanto é que é O pesadelo Por Henry Fuseli Vale a pena?
Aparentemente, Henry Fuseli vendeu O pesadelo O quadro está actualmente exposto no Instituto de Artes de Detroit, nos Estados Unidos, e tem um valor aproximado de 3 a 4 milhões de dólares.